Мы много работаем для брендов одежды – сопровождаем соцсети, разрабатываем сайты и, конечно, создаем контент. Съемки каталога – отдельное направление работы, поэтому хочу поделиться принципами, которые мы учитываем при их организации.
На старте организации продюсер составляет подборку моделей на согласование с заказчиком. И здесь важно сделать правильный выбор.
Модель должна быть схожа с типажом целевой аудитории бренда или быть той ролевой моделью, на которую ваши покупатели хотят ориентироваться, а также производить то впечатление, которое бренд хочет донести в своей коммуникации.
Например, бренд, в зависимости от своего tone of voice и стилистики может выбрать дерзкий или милый типаж, более взрослую женщину или молодую активную девчонку, поэкспериментировать с параметрами модели, выбрать известную личность и т.д.
При этом важно, чтобы модель была профессионалом и имела большой опыт работы для брендов. Бывает, что заказчики приходят к ложному мнению: «если мы ориентируемся на ЦА – нам нужна простая женщина / не модель / наш настоящий клиент». Считаю это ошибкой, потому что «не модель» будет тормозить работу всей команды. И также у простого человека нет в голове связки, что во время съемки он показывает и как бы продает на себе одежду, и акцент нужно делать на правильных позах, на выгодных ракурсах именно для одежды, а не на себя. И не переманивать внимание своим образом, своим выражением лица, не позировать слишком навязчиво на камеру.
Фотографировать ваших клиентов или обычных людей – классная идея, но в качестве имиджевой съемки или же как дополнение к каталогу (помню, в свое время на сайте H&M в карточке товара был дополнительный раздел с UGC-фото на клиентах, но больше такого нигде не видела, хотя идея – супер). Но в основной съемке каталога это не решит большинство его задач и сильно увеличит время, а значит, и съемочный бюджет.
Они, опять же, должны соответствовать стилистике всех изделий и не отвлекать от главного – товара, который мы снимаем.
Если мы снимаем повседневную одежду, у модели не должно быть накрученных локонов и сложного макияжа (если того не подразумевает сложная концепция и креатив, но в каталоге они, как правило, не используются). Казалось бы – логичное правило, но многие это не соблюдают – таким образом появляется диссонанс между образом модели и одеждой, которую она рекламирует, или же образ отвлекает, вызывает не те эмоции, которые ожидает потенциальный клиент.
Следующий этап – это работа стилиста, если мы говорим о съемке для бренда одежды. Даже если со стороны кажется, что вы снимаете повседневную коллекцию, образы уже составлены и стилизовать нечего – работа стилиста на съемке одежды неоценима.
Начиная с того, как одежда сидит на модели (ведь если одежда сидит плохо на красивой модели, как же она будет выглядеть на обычном человеке? – покупатель, конечно же, подсознательно задумывается об этом, глядя на картинку). Заканчивая самим образом, с которым ассоциирует себя целевая аудитория бренда.
Одна из целей стилиста – вызвать желание: «Хочу так же, мне надо! Модель выглядит в нем гармонично и красиво, это соответствует моему вкусу и стилю, поэтому мне хочется купить.»
Это световая схема, цветокоррекция, ретушь, четкость и детализация, соотношение сторон, количество кадров в карточке товара и другие мелочи, которые на самом деле не мелочи.
Каталог – это чаще всего последняя точка касания с вашим клиентом перед принятием решения о покупке. Соответственно, цель наших фотографий – ответить на все вопросы, которые у него могли бы возникнуть по поводу этого товара: какой оно длины, как выглядит со всех сторон, какие у него детали, настоящий цвет, фактура и ткань. Соответственно, карточка товара должна передавать все эти моменты в полной мере.
Именно поэтому чаще всего для каталога выбирают мягкий заполняющий свет, который может показаться скучным, но именно он отвечает всем целям каталога: показать изделие со всех сторон, со всех ракурсов, максимально приближенным к тому, каким он выглядит в жизни.
Также каждый год появляются тренды, которые ваша целевая аудитория может видеть в других брендах. Визуальная насмотренность позволяет нам выбрать и предложить оптимальный вариант, исходя из того, что делают конкуренты и top-of-mind бренды, и какие съемки появляются в поле зрения вашего покупателя.
И последний, но не менее важный для нас момент – это правдивость.
Мы за то, чтобы одежда выглядела реалистично: по посадке, форме, оттенкам. Одно дело отретушировать небольшие складки и помятости, которые сформировались в съемочном процессе, но другое – преображать изделие до неузнаваемости.
Не хочется получить негатив и разочарования клиента, когда он заказывает изделия из идеально отретушированного каталога, а получает совершенно другое. Отзывы, впечатление от покупки – все это будет влиять на дальнейшие продажи, а постоянные клиенты – это снижение маркетинговых затрат.
К любым съемкам важно подходить с маркетинговой точки зрения. Не просто создавать красивую картинку, а делать то, что отвечает целям бизнеса, с хорошим пониманием сферы в целом и потребностей вашей целевой аудитории.